Di tengah hamparan kebun kopi dan siluet gunung di MesaStila Magelang, wastra Nusantara tampil dengan cara yang tak biasa. Phillip Iswardono, desainer yang dikenal lewat eksplorasinya pada kain tradisi Indonesia, memilih ruang terbuka bernuansa alam sebagai panggung untuk memperkenalkan koleksinya. Peragaan busana itu menyedot perhatian ratusan pengunjung, baik dari dalam negeri maupun luar negeri, dan menjadi pembuka menuju agenda utama Menyuluh Wastra Menoreh Jejak yang dijadwalkan berlangsung pada 2-3 Mei 2026 di Taman Budaya Yogyakarta.
Wastra sebagai ingatan, bukan sekadar busana
Dalam koleksi terbarunya, Phillip menempatkan wastra sebagai medium yang memuat ingatan, identitas, dan jejak perjalanan tradisi bangsa. Ia merangkai elemen-elemen dari tujuh wilayah di Indonesia, yakni Badui, Jawa, Palembang, NTT, NTB, Bali, dan Makassar, ke dalam 74 karya yang akan dipamerkan di Yogyakarta. Setiap tampilan dihadirkan dengan satu model tanpa pergantian, sehingga perhatian penonton tertuju penuh pada detail kain, siluet, dan narasi yang dibangun di baliknya.
Pendekatan itu memperlihatkan bahwa Phillip tidak sekadar mengejar estetika visual. Ia berupaya menjaga akar tradisi tetap hidup lewat sentuhan kontemporer yang membuat wastra terasa dekat dengan konteks masa kini. Di tangan Phillip, kain bukan hanya materi mode, melainkan juga penanda perjalanan budaya yang terus bergerak.
Sentuhan tradisi dalam kemasan modern
Pada acara puncak di Taman Budaya Yogyakarta, unsur tradisional juga tetap dijaga melalui tata rias dengan sanggul daerah. Konsep Pasar Kangen turut dihadirkan sebagai jamuan tradisional bagi para pengunjung, memperkuat suasana yang tidak hanya menampilkan busana, tetapi juga pengalaman budaya yang lebih utuh. Peragaan ini dirancang bukan semata sebagai pertunjukan mode, melainkan sebagai instalasi seni yang membangun pengalaman visual berbeda bagi audiens.
Kolaborasi untuk menjaga relevansi wastra
Proyek ini digarap bersama Nyudi Dwijo sebagai Project Manager dan Afif Syakur sebagai penasihat acara. Kolaborasi tersebut diarahkan untuk memperkuat posisi wastra agar tetap relevan di tengah dunia modern, tanpa kehilangan karakter aslinya. Melalui kurasi yang matang dan penyajian yang artistik, wastra Nusantara dihadirkan bukan sebagai warisan yang diam, melainkan sebagai bahasa visual yang terus menemukan tempat baru.
Artikel ini disusun ulang berdasarkan informasi dari sumber yang telah dipublikasikan sebelumnya.
